Powered by RND
PodcastsArtsHwar AlMadar – Islamic Arts Biennale

Hwar AlMadar – Islamic Arts Biennale

afikra | عفكرة, Islamic Arts Biennale
Hwar AlMadar – Islamic Arts Biennale
Latest episode

Available Episodes

5 of 9
  • Waqf & Islamic Heritage | الوقف والتراث الاسلامي
    In this episode of Hwar AlMadar, we dive into the deep history and cultural significance of Waqf – a traditional Islamic system for endowments – with special guests Raja Khalidi and Farah Abushullaih. Together, we discuss the roles of their respective institutions – the Khalidi Library and Ithra – in preserving Islamic heritage. The conversation explores the operational aspects of Waqf, the historical context of their collections, and the ongoing efforts to maintain and share Islamic cultural heritage with the world. The episode provides a rich narrative on the legacy of Islamic art, the impact of cultural preservation, and the unique challenges faced by custodians of these timeless treasures. 00:00 Introduction 01:22 Understanding Waqf: A Historical Perspective04:28 The Role of Ithra and Its Cultural Impact06:17 The Khalidi Library: A Legacy of Knowledge11:29 Preservation and Cultural Legacy22:27 Engaging the Youth: The Future of Cultural Heritage28:43 The Nineties Manuscript Project29:09 Challenges of Managing a Public Institution31:15 Digitizing the Library Collection32:14 Redefining the Library's Mission33:26 The Role of Perpetuity in Library Management36:28 Divine Obligation and Community Impact38:22 Evaluating Success in Museum Exhibitions40:17 Historical Artefacts and Their Stories51:22 The Significance of Islamic Art56:36 Final Thoughts Farah Abushullaih is the Head of Museum at the King Abdulaziz Center for World Culture (Ithra). She holds an MA in Museum Anthropology from Columbia University in New York, USA, and a BA in International Business and Intercultural Communications from Aston University in Birmingham, UK. Abushullaih joined the Ithra team in 2012 and worked as Lead Curator of the Great Hall exhibition space. During her time at Ithra, Abushullaih led the launching of a number of programs and initiatives that support the development of the Kingdom’s creative sector and provide a platform for cross-cultural engagement. With her team, she curated and developed several local and international exhibitions in collaboration and partnership with distinguished institutions. She has led bringing global art to the Kingdom, and in 2021 introduced the first immersive art exhibition that addresses the topic of sustainability in KSA.Connect with Farah Abushullaih 👉 https://instagram.com/farah.abushullaihRaja Khalidi was the Research Coordinator at MAS (2016-Nov 2019). He worked at the United Nations Conference on Trade and Development (UNCTAD) from 1985 to 2013, and was the Coordinator of its Program of Assistance to the Palestinian people from 2000 to 2006. He spent his last five years at UNCTAD as the head of the Office of the Director of the Division of Globalization and Development Strategies, which led UNCTAD’s response to the global economic crisis and its participation in the G-20 process. He was also a consultative member of the Welfare Association (Taawon), a founding member of the Family Relief Fund in Palestine (Geneva), and a member of the MAS Board of Trustees from 2007 to 2013. Hosted by Mikey MuhannaConnect directly with Mikey Muhanna 👉 https://instagram.com/mikey_mu Theme music: Peninsular, Tarek Yamani 🔊 https://spoti.fi/47I59ns Hwar AlMadar is a dedicated podcast series inspired by AlMadar, meaning “the Orbit,” an initiative launched by the Diriyah Biennale Foundation at the Islamic Arts Biennale that promotes collaboration and dialogue between institutions with significant collections of Islamic art around the world. A live podcast series powered by afikra, Hwar AlMadar is part of The Diriyah Biennale Foundation Public Programs and features leading experts from institutions around the world that contributed to AlMadar in the Islamic Arts Biennale 2025 in Jeddah. AlMadar showcases objects that embody centuries of knowledge, masterful craftsmanship, and the spirit of cultural exchange.The Islamic Arts Biennale 2025 provides a holistic platform for new discourse about Islamic arts, offering an unparalleled space for learning, research, and insight. By juxtaposing contemporary and newly commissioned artworks with historical objects from Islamic cultures, the Biennale explores how faith is experienced, expressed, and celebrated through feeling, thinking, and making. It offers a unique platform for artists to explore themes of spirituality, identity, and the intersection of past and present, while fostering cross-cultural connections and expanding the global understanding of Islamic art and culture.حوار المدار هو سلسلة بودكاست حيّة تابعة للبرنامج الثقافي في مؤسسة بينالي الدرعية، بالتعاون مع عفكرة. يستضيف البودكاست خبراء عالميين من المؤسسات المشاركة في "المدار" الذي يضم مقتنيات تختزل قروناً من المعرفة والحرفية والتبادل الثقافي، في بينالي جدة للفنون الإسلامية 2025يقدم بينالي الفنون الإسلامية منصة شاملة لاستضافة وتشجيع الحوار وتوسيع المعرفة بالفنون الإسلامية، وذلك من خلال ما يوفره من فرص للبحث والتأمل والتعلم في مختلف المجالات. يعرض البينالي تحفاً تاريخية من مختلف الثقافات الإسلامية، جنباً إلى جنب مع أعمال من الفن المعاصر، وذلك في محاولة لاستكشاف عمق المعاني الإيمانية، والتعرف على طرق التعبير الإبداعي عنها من خلال الفكر والحس والإبداع. كما يوفر البينالي منصة فريدة للفنانين لاستكشاف موضوعات تشمل الإيمان والهوية والتقاطعات بين الماضي والحاضر، مع تعزيز الروابط الثقافية والتعريف بالفنون والثقافة الإسلامية على المستوى العالمي
    --------  
    57:13
  • Contemporary Art in AlMadar | الفن المعاصر في معرض المدار
    We discuss the Islamic Arts Biennale with curator Muhannad Shono and artists Charwei Tsai and Mehdi Moutashar. The panel dives into their experiences of integrating contemporary art into AlMadar, a core element of the biennale. The conversation explores the intersection of historic Islamic artifacts with contemporary artistic voices, highlighting the artists' personal journeys and creative processes. From Charwei Tsai's emotional connection to Jeddah, to Moutashar’s long-standing relationship with the city, each artist shares their unique perspective on contributing to this transformative exhibition. The episode provides a compelling look at how the biennale bridges historical narratives with modern interpretations, fostering a rich dialogue between past and present. في هذه الحلقة، سنتناقش مع القيّم الفني مهند شونو والفنانَين شاروي تساي ومهدي مطشر حول بينالي الفنون الإسلامية. سنتعمق خلال هذا الحوار في محاولاتهم لدمج أعمال الفن المعاصر ضمن المعروضات التاريخية في معرض المدار، أحد أهم أقسام البينالي. يستكشف الحوار التقاطعات بين التحف التاريخية الإسلامية وعدد من أبرز الأصوات المعاصر في عالم الفنون، مع تسليط الضوء على التجربة الشخصية والرحلة الفنية للفنانَين. بدءاً من ارتباط شاروي تساي العاطفي بمدينة جدة، ووصولاً إلى علاقة مطشر الطويلة بها، سيشارك كل فنان منظوره الفريد خلال مساهمته في هذا المعرض التحوّلي. تقدم هذه الحلقة نظرة فريدة حول الكيفية التي يربط بها البينالي بين السرديات التاريخية والتفسيرات الفنية المعاصرة لها، ليقدم بذلك حواراً ثرياً بين الماضي والحاضر 00:00 Introduction01:12 Meet the Curator and Artists01:53 Incorporating Contemporary Art into the Islamic Arts Biennale04:47 Artist Tsai Charwei's Journey and Connection to the Biennale06:11 Artist Mehdi Moutashar's Longstanding Relationship with Jeddah09:10 Curatorial Challenges and Experiences14:57 Creating Art with Sacred Objects36:05 Reflections and Impact of the Biennale43:51 Final Thoughts 00:00 المقدمة01:12 التعريف بالقيّم الفني والفنانَين01:53 إبراز الفن المعاصر ضمن بينالي الفنون الإسلامية04:47 رحلة الفنانة شاروي تساي وعلاقتها مع البينالي06:11 علاقة الفنان مهدي مطشر الطويلة مع مدينة جدة09:10 تحديات وتجارب القيّمين الفنيين14:57 المزج بين الإيمان والإبداع في صناعة الفن36:05 تأملات البينالي وتأثيراته الممتدة43:51 الخاتمة Charwei Tsai is a Taiwanese-French multimedia artist and writer based in Taipei and Paris. Trained at Rhode Island School of Design and École des Beaux-Arts, she combines calligraphy, video, installation, and performance to explore memory, spirituality, and impermanence. Known for inscribing Buddhist sutras on organic materials, her work engages with nature and transformation. She has exhibited internationally, including at the Gwangju Biennale, Centre Pompidou, and Tate Modern, and is held in major public collections. She also founded the journal Lovely Daze, archived by Tate, MoMA, and Pompidou.شاروي تساي فنانة وكاتبة تايوانية-فرنسية متعددة المواهب، وهي تقيم في كل من تايبيه وباريس. تدربت في كلية رود آيلاند للتصميم وكلية الفنون الجميلة في فرنسا، وهي تجمع بين فنون الخط والفيديو والأعمال الفنية التركيبية وفنون الأداء من أجل استكشاف الذاكرة والروحانية والزوال. وهي معروفة بنقش الحكم البوذية (السوترا) على المواد العضوية، وبأعمالها الفنية التي تتفاعل مع الطبيعة والتحول. عرضت أعمالها في العديد من المحافل الدولية، مثل بينالي غوانغجو، ومركز بومبيدو، ومتحف تيت مودرن، وهي محفوظة في عدد من المجموعات العامة الرئيسية. أسست تساي مجلة لافلي دايز (Lovely Daze)، التي تتم أرشفتها في متحف تيت، ومتحف الفن الحديث (موما)، ومركز بومبيدوConnect with Charwei Tsai 👉 https://instagram.com/charweitsaiMehdi Moutashar is an Iraqi-born artist whose minimalist abstractions draw deeply from Islamic geometry. Born in 1943 in Hilla near ancient Babylon, he studied in Baghdad and Paris and later taught at the École nationale supérieure des Arts Décoratifs. His work has been exhibited internationally, including recent solo shows at Mathaf in Doha and Lawrie Shabibi in Dubai. In 2018, he was awarded the Jameel Prize 5 at the Victoria and Albert Museum. Moutashar’s practice bridges tradition and modernity, and his works are held in major public and private collections worldwide. He lives and works in Arles, France.مهدي مطشر فنان عراقي المولد، يستلهم أعماله التجريدية البسيطة من الزخارف الهندسية الإسلامية. ولد مطشر عام 1943 بمدينة الحلة قرب بابل القديمة، ودرس في بغداد وباريس، ثم درّس في المعهد الوطني العالي للفنون الزخرفية بفرنسا. عُرضت أعماله في مختلف المحافل الدولية، بما في ذلك عدة معارض فردية أقيمت مؤخراً في المتحف العربي للفن الحديث (متحف) بالدوحة، وفي معرض "لاوري شبيبي" بدبي. وفي عام 2018، حاز على جائزة جميل 5 في متحف فكتوريا وألبرت. تربط أعمال مطشر بين الأصالة والحداثة، وهي معروضة في عدد من أبرز المجموعات الفنية العامة والخاصة حول العالم. مطشر يقيم ويعمل في مدينة آرل الفرنسية Muhannad Shono is a Saudi multidisciplinary artist whose work explores memory, identity, and the impact of censorship. Trained as an architect, his practice spans drawing, sculpture, and large-scale installations that often emerge from personal narratives and erased histories. Shono represented Saudi Arabia at the 2022 Venice Biennale with "The Teaching Tree" and exhibited "What Remains" at Desert X 2025. His work frequently uses elemental materials, sand, fabric, palm fronds, to evoke fragility and transformation. Based in Riyadh, he is curator of the 2025 Islamic Arts Biennale and the subject of a forthcoming monograph.مهند شونو فنان سعودي متعدد المواهب، يستكشف من خلال أعماله الفنية عناصر الذاكرة والهوية والحاجة للتعبير الحر في عالم الفن. تدرب شونو كمهندس معماري، وتنوعت أعماله بين الرسم والنحت والأعمال الفنية التركيبية الضخمة التي غالباً ما يستلهمها من السرديات الشخصية والتاريخ غير المحكي. مثّل شونو المملكة العربية السعودية في بينالي البندقية 2022 من خلال عمله الفني "منطق الشجر"، وعمله الفني "ما تبقى" في معرض صحراء X 2025. في أعماله، يستخدم شونو مواد أولية بسيطة مثل الرمل والقماش وسعف النخيل، في محاولة منه لإبراز الهشاشة والقدرة على التحول. يقيم شونو في الرياض، وكان أحد القيّمين الفنيين على بينالي الفنون الإسلامية 2025، كما أنه موضوع دراسة مستقبليةConnect with Muhannad Shono 👉 https://instagram.com/muhannad.shonoHosted by Mikey MuhannaConnect directly with Mikey Muhanna 👉 https://instagram.com/mikey_mu Theme music: Peninsular, Tarek Yamani 🔊 https://spoti.fi/47I59ns Hwar AlMadar is a dedicated podcast series inspired by AlMadar, meaning “the Orbit,” an initiative launched by the Diriyah Biennale Foundation at the Islamic Arts Biennale that promotes collaboration and dialogue between institutions with significant collections of Islamic art around the world. A live podcast series powered by afikra, Hwar AlMadar is part of The Diriyah Biennale Foundation Public Programs and features leading experts from institutions around the world that contributed to AlMadar in the Islamic Arts Biennale 2025 in Jeddah. AlMadar showcases objects that embody centuries of knowledge, masterful craftsmanship, and the spirit of cultural exchange.The Islamic Arts Biennale 2025 provides a holistic platform for new discourse about Islamic arts, offering an unparalleled space for learning, research, and insight. By juxtaposing contemporary and newly commissioned artworks with historical objects from Islamic cultures, the Biennale explores how faith is experienced, expressed, and celebrated through feeling, thinking, and making. It offers a unique platform for artists to explore themes of spirituality, identity, and the intersection of past and present, while fostering cross-cultural connections and expanding the global understanding of Islamic art and culture.حوار المدار هو سلسلة بودكاست حيّة تابعة للبرنامج الثقافي في مؤسسة بينالي الدرعية، بالتعاون مع عفكرة. يستضيف البودكاست خبراء عالميين من المؤسسات المشاركة في "المدار" الذي يضم مقتنيات تختزل قروناً من المعرفة والحرفية والتبادل الثقافي، في بينالي جدة للفنون الإسلامية 2025يقدم بينالي الفنون الإسلامية منصة شاملة لاستضافة وتشجيع الحوار وتوسيع المعرفة بالفنون الإسلامية، وذلك من خلال ما يوفره من فرص للبحث والتأمل والتعلم في مختلف المجالات. يعرض البينالي تحفاً تاريخية من مختلف الثقافات الإسلامية، جنباً إلى جنب مع أعمال من الفن المعاصر، وذلك في محاولة لاستكشاف عمق المعاني الإيمانية، والتعرف على طرق التعبير الإبداعي عنها من خلال الفكر والحس والإبداع. كما يوفر البينالي منصة فريدة للفنانين لاستكشاف موضوعات تشمل الإيمان والهوية والتقاطعات بين الماضي والحاضر، مع تعزيز الروابط الثقافية والتعريف بالفنون والثقافة الإسلامية على المستوى العالمي
    --------  
    44:24
  • Islamic Travelers and Astronomers | الرحالة والفلكيون المسلمون
    In this episode of Hwar AlMadar, Dr Huseyin Sen from the Qatar National Library talks about the significant contributions of Islamic science to the world. We delve into the library's important collection of Islamic scientific manuscripts and instruments, exploring the heritage of astronomy, map-making, and more. Dr Sen shares his personal journey in Arabic science, highlighting key figures and their impact on both historical and modern knowledge. We discuss the integration of Islamic science in the Islamic Arts Biennale as Dr Sen presents unique objects like the Moroccan astrolabe and the enigmatic qibla finder. The conversation emphasizes the importance of acknowledging the rich scientific history within Islamic civilization and its continued influence in contemporary times.00:00 Introduction00:51 Exploring the Qatar National Library03:32 Defining Islamic Science05:15 The Intersection of Science and Art06:04 Central Figures in Islamic Science08:15 Curating the Exhibition09:22 Significant Objects and Their Stories22:43 The Legacy and Importance of Islamic Science28:33 Unique Instruments and Their Mysteries33:15 Final Thoughts and Reflectionsفي هذه الحلقة من حوار المدار، يتحدث الدكتور حسين شِن من مكتبة قطر الوطنية عن المساهمات الكبيرة التي قدمتها العلوم الإسلامية للعالم. يتعمق الحوار في المجموعة الهامة من المخطوطات والأدوات العلمية الإسلامية التي تمتلكها مكتبة قطر الوطنية، ونستكشف فيه التراث الإسلامي الغني في علم الفلك ورسم الخرائط والكثير من العلوم الأخرى. يشاركنا الدكتور شِن رحلته الشخصية في استكشاف التراث العلمي العربي، مسلطاً الضوء على شخصيات بارزة وتأثيرها على المعرفة الإنسانية قديماً وحديثاً. سنتحاور حول إدراج العلوم الإسلامية في بينالي الفنون الإسلامية، حيث سيعرض الدكتور شِن تحفاً فريدة مثل الإسطرلاب المغربي وأداة تحديد اتجاه القبلة. يؤكد هذا الحوار على أهمية التعرف على العطاء العلمي الكبير للحضارة الإسلامية وتأثيره المستمر في عصرنا الحديث 00:00 مقدمة00:51 التعريف بمكتبة قطر الوطنية03:32 ما هي العلوم الإسلامية05:15 التقاطعات بين العلوم والفنون06:04 شخصيات بارزة في العلوم الإسلامية08:15 تنظيم المعرض09:22 تحف أثرية هامة والقصة من ورائها22:43 التراث العلمي الإسلامي وأهميته الحضارية28:33 أدوات علمية فريدة وأسرارها33:15 خواطر وتأملات أخيرة Dr Huseyin Sen is an aerospace engineer and a historian of science, specializing in the history of medieval Arabic science & technology. His engineering background has enabled him to engage with the history of science and technology in a profound way (numerical and hands-on) and at the same time has allowed him to build bridges between the education of history of science on one hand and education of science on the other. He is particularly interested in combining history of science with STEM/STEAM education, and in introducing and engaging students with technologies of the future such as 3D printing via history of science like by developing working replicas of ancient inventions by 3d printing. الدكتور حسين شِن هو مهندس طيران ومؤرخ علمي متخصص في تاريخ العلوم والتكنولوجيا العربية في العصور الوسطى. وقد مكنته خلفيته الهندسية من التعمق أكثر في تاريخ العلوم والتكنولوجيا، كما أتاحت له الربط بين تعليم تاريخ العلوم من جهة وتعليم العلوم من جهة أخرى. يركز د. شِن على الدمج بين تاريخ العلوم وتعليم العلوم والتكنولوجيا والهندسة والرياضيات، مع تعريف الطلاب بتقنيات المستقبل، مثل الطباعة ثلاثية الأبعاد، من خلال تاريخ العلوم، وذلك عبر تطوير نسخ مطابقة من الاختراعات القديمة باستخدام الطباعة ثلاثية الأبعاد. من أحدث مشاريعه لمكتبة الرئاسة التركية معرض بعنوان "تاريخ العلوم الإسلامية في 100 قطعة"، والذي يضم 100 قطعة، منها 87 نسخة طبق الأصل و13 مخطوطة علمية أصلية من العصور الوسطى. افتتح المعرض في أبريل 2021، وهو مستمر كمعرض متنقل منذ ذلك الحين. يتلقى د. شِن طلبات منتظمة لتحليل ووصف وتقييم الأدوات والمخطوطات العلمية العربية/الإسلامية من العصور الوسطىConnect with Dr Sen 👉 https://www.instagram.com/takiyuddinrasid/Hosted by: Mikey Muhanna 👉 https://www.instagram.com/mikey_mu/?hl=en-gb Hwar AlMadar is a dedicated podcast series inspired by AlMadar, meaning “the Orbit,” an initiative launched by the Diriyah Biennale Foundation at the Islamic Arts Biennale that promotes collaboration and dialogue between institutions with significant collections of Islamic art around the world. A live podcast series powered by afikra, Hwar AlMadar is part of The Diriyah Biennale Foundation Public Programs and features leading experts from institutions around the world that contributed to AlMadar in the Islamic Arts Biennale 2025 in Jeddah. AlMadar showcases objects that embody centuries of knowledge, masterful craftsmanship, and the spirit of cultural exchange.The Islamic Arts Biennale 2025 provides a holistic platform for new discourse about Islamic arts, offering an unparalleled space for learning, research, and insight. By juxtaposing contemporary and newly commissioned artworks with historical objects from Islamic cultures, the Biennale explores how faith is experienced, expressed, and celebrated through feeling, thinking, and making. It offers a unique platform for artists to explore themes of spirituality, identity, and the intersection of past and present, while fostering cross-cultural connections and expanding the global understanding of Islamic art and culture.حوار المدار هو سلسلة بودكاست حيّة تابعة للبرنامج الثقافي في مؤسسة بينالي الدرعية، بالتعاون مع عفكرة. يستضيف البودكاست خبراء عالميين من المؤسسات المشاركة في "المدار" الذي يضم مقتنيات تختزل قروناً من المعرفة والحرفية والتبادل الثقافي، في بينالي جدة للفنون الإسلامية 2025يقدم بينالي الفنون الإسلامية منصة شاملة لاستضافة وتشجيع الحوار وتوسيع المعرفة بالفنون الإسلامية، وذلك من خلال ما يوفره من فرص للبحث والتأمل والتعلم في مختلف المجالات. يعرض البينالي تحفاً تاريخية من مختلف الثقافات الإسلامية، جنباً إلى جنب مع أعمال من الفن المعاصر، وذلك في محاولة لاستكشاف عمق المعاني الإيمانية، والتعرف على طرق التعبير الإبداعي عنها من خلال الفكر والحس والإبداع. كما يوفر البينالي منصة فريدة للفنانين لاستكشاف موضوعات تشمل الإيمان والهوية والتقاطعات بين الماضي والحاضر، مع تعزيز الروابط الثقافية والتعريف بالفنون والثقافة الإسلامية على المستوى العالمي
    --------  
    34:54
  • Islamic Design Then and Now | التصميم الإسلامي: بين الحاضر والماضي
    In this episode of Hwar AlMadar, we delve into the intricate world of Islamic design. We are joined by Dr. Desmond Lazaro from The King’s Foundation at the School of Traditional Arts, and Dr. Mariam Rosser-Owen, the Middle East curator at the Victoria and Albert Museum. We discover the blend of form and function that characterizes Islamic design, learn about the rich history and methods behind these masterpieces, and explore the fascinating personal journeys of our guests into the realm of traditional and Islamic art. Whether you’re a student, art enthusiast, or history buff, this episode offers a deep dive into the artistic and cultural heritage of the Islamic world.00:00 Introduction01:47 The King's Foundation School of Traditional Arts03:10 Victoria and Albert Museum's Islamic Art Collection05:37 Our Guests' Personal Journeys into Islamic Art09:30 Defining Islamic Design17:32 The ROSHN Project in Jeddah20:55 Exploring Historical Artifacts23:41 Detailed Study of Alhambra's Ornamentation25:08 Interaction of Objects in the Exhibition25:34 Focus on Wood in Islamic Architecture26:49 Materials and Craftsmanship in Islamic Ceilings28:47 Geometric Design and Functionality31:46 Personal Reflections and Learnings33:03 The Art of Numbers Theme35:02 Rapid Fire Questions42:58 Final ThoughtsDr. Desmond Lazaro was born in 1968 in Leeds and is presently based in Pondicherry. Captivated by the historic painting traditions of Rajasthan, he studied for 12 years under Jaipur Master Bannu Ved Pal Sharma, to master miniature painting techniques. His PhD thesis on the Pichhwai painting tradition was submitted to the Prince’s School of Traditional Arts in London. He has researched and written on pigments, papers and cloth that he uses in his creative process. He follows the ancient tradition of creating pigments by hand from semi-precious mineral stone, organic, alchemical, and earth derivations, that are classified not by their color, but from where the pigment is derived. Dr Lazaro’s work, as well as his personal history, spans East and West, and his paintings have been exhibited extensively in India, the UK, and Germany.Connect with Dr Lazaro 👉 https://www.instagram.com/desmondlazaro/?hl=enDr. Mariam Rosser-Owen completed her PhD in Islamic Art and Archaeology at the University of Oxford in 2002. She has been a curator in the Middle East Section at the Victoria and Albert Museum, London (V&A) since then, specializing in the arts of the Arab world, with a particular focus on the Islamic Mediterranean and North Africa. She is the author of many publications: her books include Islamic Arts from Spain (2010) and Articulating the Hijaba: Cultural Patronage and Political Legitimacy in al-Andalus (2021). In 2015, she received an Art Fund New Collecting Award to research and acquire contemporary craft from Morocco, Tunisia, and Egypt. This project led to her curation of Contemporary Ceramic Art from the Middle East, exhibited at the V&A in 2021. Most recently, Dr. Rosser-Owen has led the research and re-display project on the V&A's Torrijos ceiling, a strapwork carpentry ceiling created in the late 15th century for a palace in Torrijos, near Toledo, in Spain. This will be on view at V&A East Storehouse when it opens at the end of May 2025.Connect with Dr Rosser-Owen 👉 https://www.instagram.com/mrosserowen/Hosted by: Mikey Muhanna 👉 https://www.instagram.com/mikey_mu/?hl=en-gb Hwar AlMadar is a dedicated podcast series inspired by AlMadar, meaning “the Orbit,” an initiative launched by the Diriyah Biennale Foundation at the Islamic Arts Biennale that promotes collaboration and dialogue between institutions with significant collections of Islamic art around the world. A live podcast series powered by afikra, Hwar AlMadar is part of The Diriyah Biennale Foundation Public Programs and features leading experts from institutions around the world that contributed to AlMadar in the Islamic Arts Biennale 2025 in Jeddah. AlMadar showcases objects that embody centuries of knowledge, masterful craftsmanship, and the spirit of cultural exchange.The Islamic Arts Biennale 2025 provides a holistic platform for new discourse about Islamic arts, offering an unparalleled space for learning, research, and insight. By juxtaposing contemporary and newly commissioned artworks with historical objects from Islamic cultures, the Biennale explores how faith is experienced, expressed, and celebrated through feeling, thinking, and making. It offers a unique platform for artists to explore themes of spirituality, identity, and the intersection of past and present, while fostering cross-cultural connections and expanding the global understanding of Islamic art and culture.حوار المدار هو سلسلة بودكاست حيّة تابعة للبرنامج الثقافي في مؤسسة بينالي الدرعية، بالتعاون مع عفكرة. يستضيف البودكاست خبراء عالميين من المؤسسات المشاركة في "المدار" الذي يضم مقتنيات تختزل قروناً من المعرفة والحرفية والتبادل الثقافي، في بينالي جدة للفنون الإسلامية 2025يقدم بينالي الفنون الإسلامية منصة شاملة لاستضافة وتشجيع الحوار وتوسيع المعرفة بالفنون الإسلامية، وذلك من خلال ما يوفره من فرص للبحث والتأمل والتعلم في مختلف المجالات. يعرض البينالي تحفاً تاريخية من مختلف الثقافات الإسلامية، جنباً إلى جنب مع أعمال من الفن المعاصر، وذلك في محاولة لاستكشاف عمق المعاني الإيمانية، والتعرف على طرق التعبير الإبداعي عنها من خلال الفكر والحس والإبداع. كما يوفر البينالي منصة فريدة للفنانين لاستكشاف موضوعات تشمل الإيمان والهوية والتقاطعات بين الماضي والحاضر، مع تعزيز الروابط الثقافية والتعريف بالفنون والثقافة الإسلامية على المستوى العالمي
    --------  
    43:21
  • European Collections of Islamic Art | المجموعات الأوروبية للفن الإسلامي
    In this episode of Hwar AlMadar we engage in a rich dialogue with three experts from prominent European institutions that house Islamic art collections. Mina Moraitou of the Benaki Museum in Athens, Dr. Rasmus Bech Olsen from the David Collection in Copenhagen, and Elisabetta Raffo from the Bruschettini Foundation in Genoa discuss the significance of displaying Islamic art in European settings and the diverse histories these collections represent. They delve into the roots of their institutions' collections, the multifaceted connections between Islamic and European cultures, and the challenges and insights of showcasing this art to a modern audience. This episode also explores the collaborative efforts with the Islamic Arts Biennale, emphasizing the enduring relevance and beauty of Islamic art in today's world.00:00 Introduction 01:25 The Benaki Museum of Islamic Art03:48 Who Was Antonis Benakis?07:34 The David Collection in Copenhagen11:31 The Bruschettini Foundation for Islamic and Asian Arts14:40 Challenges and Opportunities in Presenting Islamic Art19:29 The David Collection's Mission and Educational Role24:21 Collaboration and Communication Across Institutions27:29 The Influence of Mali's King Mansa Musa28:04 Global Connections in Art and Exploring the Biennale Gallery29:44 Marco Polo's Travels and the Golden Path32:02 Islamic Art and Geometry34:27 Curatorial Choices and Marco Polo's Legacy41:24 The Significance of the Lion Door Knocker46:28 Reflections on the Biennale Experience52:21 ConclusionElisabetta Raffo is the director of the Bruschettini Foundation for Islamic and Asian Art in Genoa, Italy. Founded by Alessandro Bruschettini, the foundation is internationally recognized for its outstanding collection of Islamic and Asian art. Under her leadership, the foundation has focused on exploring the cultural and historical significance of Islamic art in a global context.Mina Moraito is the curator at the Benaki Museum of Islamic Art in Athens. She is an art historian with over 30 years of experience, specializing in Islamic art and curating exhibitions. She received a postgraduate diploma (1992) and an MA in Islamic Art History (1996) from the School of Oriental and African Studies, University of London. Since joining the Benaki Museum in 1992, she has played a pivotal role in establishing the museum's Department of Islamic Art (2004) and has curated numerous exhibitions.Dr. Rasmus Bech Olsen is a curator at the David Collection in Copenhagen, a private museum in Denmark renowned for its outstanding collection of Islamic art. He was part of the team that curated the acclaimed exhibition "Beyond Words: Calligraphy in the Islamic World" (2024-2025). He has also written articles and book chapters on various aspects of Islamic art and culture. Connect with Dr. Rasmus 👉https://www.instagram.com/islamic_art_explorer/في هذه الحلقة من حوار المدار، نغوص في نقاش ثري يجمع ثلاثة من المتخصصين من مؤسسات أوروبية مرموقة تحتضن مجموعات فنية إسلامية استثنائية. تشاركنا مينا مورايتو من متحف بيناكي في أثينا، والدكتور راسموس بيخ أولسن من مجموعة ديفيد في كوبنهاغن، وإليزابيتا رافو من مؤسسة بروسكيتيني للفن الإسلامي والآسيوي في جنوة، أفكارهم حول الفن الإسلامي في السياقات الأوروبية، وما تحمله هذه المجموعات من تاريخ متنوع وسرديات متعددةيتناول الحوار أصالة المجموعات، والروابط المعقدة بين الحضارات الإسلامية والأوروبية، والتحديات المعاصرة التي تواجه القائمين على عرض هذا الفن لجمهور اليوم. كما تُركز الحلقة على التعاون القائم مع بينالي الفنون الإسلامية، للكشف عن كيف لا تزال هذه الأعمال الفنية تحتفظ بأهميتها وجمالها في السياق العالمي المعاصر00:00 المقدمة01:25 متحف بيناكي للفن الإسلامي03:48 من هو أنطونيس بيناكيس؟07:34 مجموعة ديفيد في كوبنهاغن11:31 مؤسسة بروسكيتيني للفن الإسلامي والآسيوي14:40 التحديات والفرص في عرض الفن الإسلامي19:29 مهمة مجموعة ديفيد ودورها التعليمي24:21 التعاون والتواصل بين المؤسسات27:29 أثر الملك مانسا موسى على طرق التجارة والذهب28:04 الروابط العالمية في الفن واستكشاف قاعات البينالي29:44 رحلات ماركو بولو ومسار الذهب32:02 الهندسة في الفنون الإسلامية34:27 اختيارات القيّمين وإرث ماركو بولو41:24 دلالات مطرقة الباب المصمّمة على هيئة رأس أسد46:28 تأملات حول تجربة البينالي52:21 الخاتمة تشغل إليزابيتا رافو منصب مدير مؤسسة بروسكيتيني للفن الإسلامي والآسيوي في مدينة جنوة التي تأسست على يد أليساندرو بروسكيتيني، وهي معروفة عالميًا لمجموعتها المرموقة من الفن الإسلامي والفن الآسيوي. تحت قيادتها، تواصل المؤسسة تسليط الضوء على أهمية الفن الإسلامي من خلال استكشاف أبعاده الثقافية والتاريخية في سياق عالميمينا مورايْتو هي القيم الفني في متحف بيناكي للفن الإسلامي في أثينا، وتتمتع بخبرة تزيد عن 30 عامًا في مجال تاريخ الفن الإسلامي وتنسيق المعارض. حصلت على دبلوم دراسات عُليا في الفن الإسلامي (1992) وماجستير في تاريخ الفن الإسلامي (1996) من جامعة لندن (مدرسة الدراسات الشرقية والإفريقية). منذ انضمامها إلى متحف بيناكي في عام 1992، كانت لها مساهمات كبيرة في تأسيس قسم الفن الإسلامي في المتحف عام 2004. وقد أشرفت على العديد من المعارض البارزة مثل "توماس هوب: لوحات من إسطنبول العثمانية" (2016-2017)، و"سحر إزنيق: خزفيات الإمبراطورية العثمانية" (2017)، و"الخط الإسلامي: فن الكتابة الفارسية" (2018)، و"طريق العرب" (2019)، و"خزفيات إزنيق في متحف بيناكي" (2023)الدكتور راسموس بيخ أولسن هو قيّم فني في مجموعة ديفيد في كوبنهاغن، الدنمارك، وهو متحف خاص يشتهر بمجموعته البارزة من الفنون الإسلامية. كان جزءًا من فريق القيمين الفنيين الذين أشرفوا على المعرض الشهير "ما وراء الكلمات: فن الخط في العالم الإسلامي" (2024-2025). كما كتب مقالات وفصولًا في كتب تناولت مختلف جوانب الفن والثقافة الإسلاميةدرس الدكتور أولسن دراسات الشرق الأوسط في جامعة كوبنهاغن، والأدب العربي في كلية الدراسات الشرقية والأفريقية (SOAS) بجامعة لندن. حصل على درجة الدكتوراه من جامعة لندن عام 2017، وكانت أطروحته حول التاريخ والتَّارِيخ في دمشق خلال العصر المملوكي  Hwar AlMadar is a dedicated podcast series inspired by AlMadar, meaning “the Orbit,” an initiative launched by the Diriyah Biennale Foundation at the Islamic Arts Biennale that promotes collaboration and dialogue between institutions with significant collections of Islamic art around the world. A live podcast series powered by afikra, Hwar AlMadar is part of The Diriyah Biennale Foundation Public Programs and features leading experts from institutions around the world that contributed to AlMadar in the Islamic Arts Biennale 2025 in Jeddah. AlMadar showcases objects that embody centuries of knowledge, masterful craftsmanship, and the spirit of cultural exchange.The Islamic Arts Biennale 2025 provides a holistic platform for new discourse about Islamic arts, offering an unparalleled space for learning, research, and insight. By juxtaposing contemporary and newly commissioned artworks with historical objects from Islamic cultures, the Biennale explores how faith is experienced, expressed, and celebrated through feeling, thinking, and making. It offers a unique platform for artists to explore themes of spirituality, identity, and the intersection of past and present, while fostering cross-cultural connections and expanding the global understanding of Islamic art and culture.حوار المدار هو سلسلة بودكاست حيّة تابعة للبرنامج الثقافي في مؤسسة بينالي الدرعية، بالتعاون مع عفكرة. يستضيف البودكاست خبراء عالميين من المؤسسات المشاركة في "المدار" الذي يضم مقتنيات تختزل قروناً من المعرفة والحرفية والتبادل الثقافي، في بينالي جدة للفنون الإسلامية 2025يقدم بينالي الفنون الإسلامية منصة شاملة لاستضافة وتشجيع الحوار وتوسيع المعرفة بالفنون الإسلامية، وذلك من خلال ما يوفره من فرص للبحث والتأمل والتعلم في مختلف المجالات. يعرض البينالي تحفاً تاريخية من مختلف الثقافات الإسلامية، جنباً إلى جنب مع أعمال من الفن المعاصر، وذلك في محاولة لاستكشاف عمق المعاني الإيمانية، والتعرف على طرق التعبير الإبداعي عنها من خلال الفكر والحس والإبداع. كما يوفر البينالي منصة فريدة للفنانين لاستكشاف موضوعات تشمل الإيمان والهوية والتقاطعات بين الماضي والحاضر، مع تعزيز الروابط الثقافية والتعريف بالفنون والثقافة الإسلامية على المستوى العالمي
    --------  
    52:46

More Arts podcasts

About Hwar AlMadar – Islamic Arts Biennale

Hwar AlMadar is a dedicated podcast series inspired by AlMadar, meaning “the Orbit,” an initiative launched by the Diriyah Biennale Foundation at the Islamic Arts Biennale that promotes collaboration and dialogue between institutions with significant collections of Islamic art around the world.
Podcast website

Listen to Hwar AlMadar – Islamic Arts Biennale, Artwork Sounds and many other podcasts from around the world with the radio.net app

Get the free radio.net app

  • Stations and podcasts to bookmark
  • Stream via Wi-Fi or Bluetooth
  • Supports Carplay & Android Auto
  • Many other app features
Social
v7.20.1 | © 2007-2025 radio.de GmbH
Generated: 7/3/2025 - 1:19:13 PM